雨にビルは煙り、今も時々花を射す / The building is shrouded in mist from the rain, and even now, rays of sunlight occasionally pierce through the clouds. / The Rover

セシールの雨傘を初めて聴いたのは、飯島真理がリン・ミンメイの声を出している人から、シンガー・ソングライターの飯島真理になった頃だった。

音楽番組では真理ちゃんと呼ばれていて、アレンジャーの清水信之さんとはツーカーの仲の様だった。

 

マリンなんだけどな、と思ったけれど、彼女がマリンと自分を名乗ったのはファーストアルバムで、それは放送された頃よりずっと前で、私はそれを知っているけれどきっと今は違うのかも知れない。詳しい人達とスタジオに入っている人達は、ああ、それはもう前で今は真理ちゃんなんだよ。と、柔らかくて都会的でシャープでお洒落だけど、君はココまでね。と切れそうな厳しさで突き放されそうだった。 

この曲については、兎に角飯島真理本人がとても興奮してラジオで話していた。

ディレクションを取ってくれた方が外国の人である。

男性である。

兎に角、ここが不満なんだけどな、と思っていた事をどんどんどんどん言ってくれる。

 

この曲を初めて聴いた時、（作曲は飯島真理本人、詩が出来てアレンジが重要。アレンジこそが重要）、ああ此れで良かったと思った。

初めて会う人にディレクションを渡すなんて、と思ったけれど、任せて良かった。

バージョン2を聴いた時、私はセシールの雨傘は本当はこういう楽曲だったんだ、と思った。

と、ラジオでも雑誌でも語っていた。

ラジオの方でセシールの雨傘のバージョン1でもう完璧なのに、と最初はバージョン2をその人が持って来た時、不満だった。此れで良いのに、って思ったんです。

と言っていた。

 

あれ、飯島真理はこっちじゃないのか、とがっかりした瞬間だった。

私はKIMONO STREOを通しで聴いた瞬間から、バージョン2のセシールの雨傘ばかりを繰り返し聴いていた。

 

当時、アナログレコードのプレイヤーでもリピート機能は付いていたのだけれど、センサーが曲間の無音溝（みぞ）を認識するだけなので、遅いのだ。

1回目の演奏が終わり、単純な低い音がレコードプレイヤーの奥、少し下の辺りでする。

それからカクン、と単純な乾いた高い音がして針が上がり、又セシールの雨傘の前の無音溝を見つけて（実は二、三回必ず何故か針は迷うのだ。誰だろう、このバカな機能に喜んでいるのは、と当時いつも私は黙りこくって怒っていた） 、セシールの雨傘の最初のシンセサイザーの高い音とドラムの音が始まるまでが、長・い・の・だ。

 

なので結局、プレイヤーの蓋を空けて、（大切なアナログ盤に埃が落ち、針に埃が着くから、大変な暴挙なんだそうだ。煩いな）、曲が終わると同時に息を止めて素早く、まるで能楽の踊りのように針を手で上げ、曲前の溝に落とすを繰り返し、今では何と言うのだろう。パワー・プレイ？　ヘビー・ローテーション？　メモリー機能？　兎に角私はセシールの雨傘バージョン2を500万回以上は繰り返し聴いていた。

晴れていても、曇っていても、毎日毎日、雨が降った日は走って帰って、または雨が降り出したらすぐに部屋に戻って、雨が止まない内にセシールの雨傘を聴いていた。

 

以前、当ブログで触れた時も皆さんは、私のこのセシールの雨傘への情熱に少し驚かれたのではないだろうか。

けれど、それ程、セシールの雨傘は名曲なのに。あまり知られていないので、ついセシールの雨傘について話し出すと止まらなくなるのだ。 

昔、飯島真理は音楽大学の卒業生で、気が付いた時には、彼女は生意気だ。とデマが流れていた。

デビュー曲「ブルーベリー・ジャム」なんて当時東京にしかきっと無かったので、そんな事を歌う女の子は生意気で、音大出なのが生意気で、リン・ミンメイに本当はかなりよく似ていたのに、私はミンメイに似ていません。と最初からはっきり発言し、どうせブルーベリー・ジャムの世界そのまんまのファンシーで女の子らしい、クラシックだけの子のお遊びだろう？　という雰囲気に取り囲まれて、いえ違うんです。私はこの楽曲を、このアルバムを、と発言を続けていた。

 

やがてアルバム「midori」で、やっと第一曲目にピアノやブラスバンドの音を出すのを自分に許せるようになりました。音大だからやっぱりクラシックの音でしょう？　と言われるだろうと思って、仲々出来なくて。

というコメントを読んで、制服を着た私は少し泣きそうになったのを記憶している。

彼女を取り囲む雰囲気はもう、あの人は生意気で気が強いから、はいはいはいはい、という無言の嘲笑になっていたからだ。

やがて、彼女は国外に仕事場を移し、なんとセシールの雨傘のバージョン2を作ったその人と結婚してしまったのを、嬉しいような、済まないような、私がもっと声が大きければ、良く分からないけれど、私が、こう・・・、音楽のこういうのを何か言って、ああそうなの？知らなかったよ。スプーンおばさんの曲も良いよね、と、何ていうのか、ああやっと分かったよ！飯島真理のことが、名アレンジャーの清水さんの（全楽器を演奏可能な天才）お気に入りな訳も！　そうだよね！　と言って貰えたらいいのに、と雨の日だったのか、晴れ切っていたのか、夕方の明るい本屋の雑誌コーナーで黙りこくって立ち尽くしていたのが、きっと今も音楽について分かりもしないのに書いている理由のような気がする。

 

雨が好きな人が段々と少なくなって、あれ如何してだろう？　はたと周りを見ると、夏がどんどん大きくなって梅雨が少なくなり、突然の雨を憎悪する人の声ばかりが大きくなり、雨の音は暗くなるから、哀しくなるから、と嫌がるばかりの世界で、私は黙って窓の外を眺めたり、明るい曇り空からビル街に落ちる美しい線を、持った紙コップのココアが冷めるのも構わず、何時迄も眺めていたり。

 

最後に出て来る地下鉄に降りる階段は、私の住む街にしか今でも存在しない、煉瓦色の地下鉄の入り口で、

映画に行く時は必ず薄手のセーターで、

パンフレットはもうあまり売られなくなったけれど、丸めて英字新聞で包まれた数本の花と一緒に胸にあてて持ったり、

映画の後コーヒーを飲みに行った時は、隣の椅子に置かれたパンフレットは、丸めて持った跡が分かるよう若干カーブしているか如何かを気にしていたり、

夏を呼ぶ驟雨（しゅうう）が青くグレイにビルに降り頻る中、

私は今も時々花柄の傘を差して、

何処にも流れていないけれど、必ずビルの壁に反響して降り続けている、セシールの雨傘楽曲世界を歩いている。 

 

 

 

セシールの雨傘 バージョン2

作詞　松本　隆

作曲　飯島　真理

編曲　Max Middleton

 (マックス・ミドルトン）

 

 

20260627 16:37　文章を直しました。

20260627 16:56　文章を直しました。

 

 

 

 

 

 

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I first heard “Cécile’s Umbrella” around the time Mari Iijima transitioned from being the voice of Lynn Minmay to becoming the singer-songwriter Mari Iijima.
On music shows, she was called “Mari-chan,” and she seemed to be on very friendly terms with arranger Nobuyuki Shimizu.
 
I thought to myself, “But she’s Marin, isn’t she?” However, she had introduced herself as “Marin” on her first album—which was released long before the show aired—and while I knew that, I figured things might be different now. 

 

The people in the studio who knew the details seemed to be saying, “Oh, that was a long time ago; now she’s just ‘Mari-chan.’” It was soft, sophisticated, sharp, and stylish, but at the same time, I felt like I was being pushed away with a sternness that seemed ready to snap: “That’s as far as you go.”

As for this song, Mari Iijima herself was incredibly excited about it and talked about it on the radio.
The person who directed it was a foreigner.
A man.
Anyway, he kept voicing exactly the things I’d been thinking, “This is what I’m not happy with.”
 
When I first heard this song (composed by Mari Iijima herself—the lyrics were done, so the arrangement was crucial; the arrangement was what mattered most), I thought, “Ah, this is exactly right.”
I thought, “Handing over the direction to someone I’ve never met before?” but I’m glad I left it to him.
 

When I heard Version 2, I thought, “So this is what ‘Cécile’s Umbrella’ was really meant to be.”
That’s what she said on the radio and in magazines.
On the radio, she mentioned that Version 1 of “Cécile’s Umbrella” was already perfect, so when that person first brought Version 2, she was dissatisfied. “This is good enough,” she thought.
That’s what she said.
 
That was the moment I was disappointed, thinking, “Wait, isn’t Mari Iijima supposed to be on this one?”
From the moment I listened to *KIMONO STREO* from start to finish, I kept playing Version 2 of “Cécile’s Umbrella” over and over.
 
Back then, even analog record players had a repeat function, but since the sensor only recognized the silent gaps between tracks, it was slow.
After the first playthrough ended, a simple low-pitched sound would come from deep inside the record player, slightly below the surface.
Then there would be a “click”—a simple, dry, high-pitched sound—and the needle would lift, searching for the silent gap before “Cécile’s Umbrella” again (actually, for some reason, the needle would always get lost two or three times. “Who on earth is happy about this stupid feature?” I used to think to myself, silently seething with anger back then), and the wait until the high synthesizer notes and drumbeat at the beginning of “Cécile’s Umbrella” start is lo·ng.
 
So in the end, I’d open the player’s lid—(apparently a terrible act of recklessness, since dust falls on my precious analog records and gets on the needle. What a hassle)—and the moment the song ended, I’d hold my breath and quickly, as if performing a Noh dance, lift the needle with my hand and drop it into the groove before the song started, repeating this over and over. What do they call that nowadays? Power play? Heavy rotation?　A memory function? Anyway, I must have listened to “Cécile’s Umbrella Version 2” on repeat over 5 million times.
Whether it was sunny or cloudy, day in and day out—on rainy days, I’d run home, or as soon as it started raining, I’d rush back to my room to listen to “Cécile’s Umbrella” before the rain stopped.
 
When I mentioned this on this blog before, I wonder if you were all a little surprised by my passion for “Cécile’s Umbrella.”
But that’s just how great a song “Cécile’s Umbrella” is. Since it’s not very well known, once I start talking about it, I just can’t stop. 

 

Back in the day, Mari Iijima was a music college graduate, and before she knew it, a rumor had spread that she was “cheeky.”
Her debut song, “Blueberry Jam,” was probably only available in Tokyo at the time, so people assumed that a girl singing about such things must be cocky—and that being a music college graduate made her even more so. 

 

Even though she actually bore a striking resemblance to Lynn Minmay, she stated clearly from the very beginning, “I don’t look like Minmay.” Surrounded by an atmosphere that suggested, “Isn’t this just a fanciful, girly little game for a girl who only knows classical music—just like the world of ‘Blueberry Jam’?” she kept insisting, “No, that’s not it. I kept insisting, “This song, this album…”
 
Eventually, with the album *midori*, I finally allowed myself to include piano and brass band sounds in the very first track. I’d been hesitating because I knew people would say, “You’re from a music conservatory, so it’s gotta be classical, right?”

I remember reading that comment while I was still in my school uniform, and I almost started crying.
The atmosphere surrounding her had turned into silent mockery—as if to say, “She’s so cocky and strong-willed, so just go along with her, yeah, yeah, yeah.”

Eventually, she moved her workplace overseas and—believe it or not—ended up marrying the very person who created Version 2 of “Cécile’s Umbrella.”

 

I felt both happy and guilty about it. I don’t know exactly why, but if only I’d spoken up more—if only I’d said something like, “Oh, really? I didn’t know that,” or “This kind of music is great, isn’t it?” “Aunt Spoon’s songs are great, too,” I thought—how should I put it? “Ah, I finally get it! That’s why Mari Iijima is the favorite of the great arranger Mr. Shimizu (that genius who can play every instrument)!” “That’s right!” I wished someone would say that to me. Whether it was a rainy day or a clear one, I stood there silently in the brightly lit magazine section of a bookstore that evening, and I feel that’s probably the reason I’m still writing about music even though I don’t really understand it at all.

 

Fewer and fewer people seem to like rain these days—I wonder why?　When I suddenly look around, I see that summer is getting longer and longer while the rainy season is getting shorter, and the voices of people who hate sudden showers are growing louder and louder. 

 

In a world where people only complain that the sound of rain makes things feel gloomy and sad, I sit silently gazing out the window, watching the beautiful lines of rain falling from the bright, overcast sky onto the cityscape—not caring that the cocoa in my paper cup is getting cold—and I could watch it forever.
 
The staircase leading down to the subway station that appears at the end is a brick-colored subway entrance that still exists only in the city where I live.

When I go to the movies, I always wear a light sweater,
and even though movie pamphlets aren’t sold much anymore, 

I’d hold one pressed against my chest along with a few flowers rolled up and wrapped in an English-language newspaper,
and when I went for coffee after the movie, I’d worry about whether the program left on the seat next to me was slightly curved—a sign that it had been rolled up and held against my chest,

Amid the summer showers falling frequently on the blue-gray buildings,
I still sometimes walk with a floral-patterned umbrella,
walking through the musical world of “Cécile’s Umbrella”music

 

—a world where the rain isn’t falling anywhere, yet it continues to fall, echoing off the walls of the buildings.

 

 

Cécile's Umbrella, Version 2

Lyrics by Takashi Matsumoto
Music by Mari Iijima
Arranged by Max Middleton
 (Max Middleton) 

 

 

20260627 16:37 Revised the text.

20260627 16:56 Revised the text.

 

 

 

 

 

Translated with DeepL.com (free version)

 

召しませ浪漫、サクラモダンのRuggerBeer / Would you like to have a Romance, Sakura Modern's RuggerBeer / Sunday Edition / Sergeant Code Street / Got to Be Real / Cheryl Lynn

SAPPOROサクラビール

日曜日なので、穏やかな内容を書いています。

 

Sergeant(サージェント）= 紳士的な勇気・立派な態度のこと。

ex "ThankYou Little Sergeant Lady" : 手摺りのある場所を譲ってくれた小さな淑女に対し御礼を言う時

 

私はビールを飲んで数十年が経過しています。

何故ビールばかりを？　を不思議そうな顔をされますが、好きなので飲んでいます。

街のお酒の席に初めて座った時、とりあえずハイネケンを頼みました。以降ずっとそればかり飲んでいました。

 

ハイネケンが好きだったから頼んでいたのですが、余りにも頼むので「何故その若さでハイネケンか？」という雰囲気が面倒で、カジュアルな居酒屋等である日一番搾りを頼んだら、同年代のSergeant Code Streetデビュタント達に「大人」と、いきなり尊敬されました。

当時、ビールと言えばアサヒのスーパードライばかりが街に溢れ、そんなに好きではなかったのでこのセレクトです。

 

ハイネケンは私にとって軽くてコクがあり、とても飲み易かったのでこの頃もたまに飲んでいます。

日本でビールは大人のビジネス社会にとって不可欠な酒という時代がとても長かったせいか、ビールは平凡というイメージがあったようです。

 

「とりあえずビール」という言い方は、そんな大人のスーツを着た男性がお絞りで手を拭きながら、仕事終わりか又は仕事の食事の席でアペティリフ（食前酒）として頼み、その後に続く食事の邪魔をしないお酒として重宝がられていたのでしょう。

その後、素敵な言葉としてその言葉をメディアが取り上げ、この言葉を言う人と聞いた人達を明るい気持ちにさせていました。 

Sergeant Code Streetデビュタント達は、先を争ってこの大人の男達の真似をしていたんですね。

街でビールは主にドライが多く、皆キレのある爽快を飲んでいました。

そんな中、一番搾りが登場し、此方は軽い中に流麗な旨みが口の中に広がるので、ドライだらけの「とりあえずビール」アンチテーゼとして、ビール本来の味わいを大切にする派に飲まれていたようです。

やがてキリンラガーという昔のビールが復活されたようで、私は正直一番搾りばかりだと何か物足りなかったので、キリンのラガーを好んで飲んでいました。

 

ビールは苦い。この苦味が大人の証、ということだったんですが、どうも此れがSergeant Code Streetデビュタント達にとってハードルが高かったようなんです。

日本を代表するシェフの一人、道場六三郎氏の紹介文で読んだのですが、日本料理の味覚には甘い・辛い・酸っぱい・塩っぱいが存在するとされていましたが、本来は此れに苦味も加わります。

本当の料理人は苦味を知らないと舌の訓練にならないんだそうです。

道場氏 は小学生の頃から料理人を目指していたので、苦味の訓練の為に貝の「ほや」を食べ、苦味の感覚を磨いていたそうです。

 

もともと苦いビールが晩酌として供されていたのは、上記の5つの味覚を完全なバランスにして、晩御飯や食事を楽しむ為に市井の人々が無意識に選んでいた、食文化風俗の証拠なんですね。

なのでラガービールを若者期に店で頼むと、一瞬店主や店員の顔が「お、分かってるね」と明るくなっていました。

 

そんなビールを好む私ですが、ビールの継ぎ足しはマナー違反とするスタイルで飲むのか？　と最初から尋ねられていました。

「エナメルさん、ビール注ぎ足し有りですか？　」

「あ、私は無しで」

と答えると、尋ねた相手は顔が綻んでとても満足そうでした。

 Sergeant Code Streetデビュタントのフレッシュな気遣いを示せたからでしょうね。

 

実は私は、どうしてビールを注ぎ足してはいけないのか、知らないんです。

「味が変わる」という話だったんですが、そもそも私は缶ビールが好きで、瓶ビールだとビールに瓶の匂いが残ってしまい、違和感まで一緒に飲まなければならないので、できる限りグラスに注がないで欲しい派だったんです。

O.先生とはこの件について派が分裂しています。 

何を言っているか分からないと思いますが、此れが日曜版です。

 

 Sergeant Code Streetとしては、「もうビール注ぎに来ないで」が、この質問から始まるビールスタイルの確認の本来の目的だったんだと思います。

今は悪癖として廃止されている筈ですが、大勢で飲む時に瓶ビールが並ぶ席では（数十人規模）、その数十人 が各自全上司に次々と瓶を持ってビールを注ぎに来るんです。

その宴席が一番嫌だったのは、間違い無く社長以下全上司達です。

良かったですね、廃止出来て（笑） 

それでビールの注ぎ足しがダメな理由が、不明瞭なまま残っているんです。

注ぎに来ないで欲しかったんです。只其れだけです。

お腹がタプンタプンになる苦行以外、何者でも無かったんです。

どなたがこの素晴らしい良く分からないルールを作って下さったのか分かりませんが、有難う貴方！　全員、助かりましたよ！

 

私も「エナメルさん、ビール（注ぎ足し）オッケーですか？」と緊張して訊いて頂けるようになったので、「あ、私は自分で」とそっと会釈し、私の瓶を持って「注ぎましょうか？」と尋ね返すと、「いえ結構です！」と慌てて胸の前で手を横に振られる方が大体なので、（それじゃ好きに其々飲みましょう）と黙って伝えています。

 

日曜版とは別に Sergeant Code Streetというカテゴリーを作りました。

お酒の話は、知らないのぉ？　と見下している雰囲気を一切出さずに、喫酒とは思考と嗜好のダブルミーニングが存在する、SergeantとIntelligenceがマナーの場所で或る事を思い出しながら、スマートにしたいですよね。

 

それでは、素敵な日曜日をお過ごし下さい。  

 

 

　

 

 20260201 15:51　文章を直しました。

 20260201 17:31　文章を直しました。 

 20260202 19:32　文章を直しました。

20260206 12:57　文章を直しました。

 

 

 

 

 

 

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SAPPORO Sakura Beer

 

Since it's Sunday, I'm writing something gentle.
 
Sergeant = Gentlemanly courage and admirable attitude.
ex “Thank you, little sergeant lady”: When thanking a young lady who gave up her spot on the handrail.
 
I've been drinking beer for decades now.
People look puzzled and ask, “Why only beer?” But I drink it because I like it.
The first time I sat down at a bar in town, I ordered Heineken without thinking. I've stuck with it ever since.
 
I ordered Heineken because I liked it, but I got so much flak for always ordering it – “Why Heineken at your age?” – that it got tiresome. One day at a casual izakaya, I ordered Ichiban Shibori instead. Suddenly, the other debutants my age on Sergeant Code Street started calling me “the grown-up” and treating me with respect.
Back then, Asahi Super Dry dominated the streets, and I wasn't particularly fond of it, hence my choice.
Heineken felt light yet full-bodied to me, very easy to drink, so I still have it occasionally.
Perhaps because beer was long considered indispensable in Japan's adult business world, it seemed to carry an image of being ordinary.
 
The phrase “Beer for starters” probably originated with men in suits, wiping their hands with a towel after work or at a business meal, ordering it as an aperitif. It was valued as a drink that wouldn't interfere with the meal that followed.
Later, the media picked up this phrase as a charming expression, brightening the mood of both those who said it and those who heard it. 

The debutants of Sergeant Code Street were all scrambling to imitate these grown men.
In the streets, dry beers were the mainstay, and everyone was drinking crisp, refreshing brews.
Amidst this, First Press made its debut. It offered a light body with a smooth, rich flavor spreading across the palate. As an antithesis to the dry-dominated “Just a beer for now,” it seemed to be favored by those who valued beer's true taste.
Eventually, Kirin Lager, an older beer, seemed to make a comeback. Honestly, drinking only Ichiban Shibori left me wanting something more, so I preferred Kirin Lager.
 
Beer is bitter. This bitterness was seen as a sign of adulthood, but it seems this was a high hurdle for the Sergeant Code Street debutants.
I read in an introduction to one of Japan's leading chefs, Rokuzaburo Dojo, that Japanese cuisine is said to have five tastes: sweet, spicy, sour, salty, and bitter.
True chefs, he said, cannot train their palates without understanding bitterness.
Since Dojo-san aspired to be a chef from elementary school, he ate “hoya” sea squirts to train his sense of bitterness and refine his palate.
 
Originally, bitter beer was served as an evening drink because it perfectly balanced the five tastes mentioned above. This was evidence of a culinary custom where common folk unconsciously chose it to enhance their enjoyment of dinner and meals.
So when I ordered lager beer at a bar during my youth, the shop owner or staff would instantly light up with a look that said, “Oh, you know your stuff.”
 
As someone who enjoys such beer, I was asked right from the start: “Do you drink it in the style where refilling beer is considered bad manners?”
“Mr. Enamel, do you allow beer refills?”
“Ah, no, thank you.”
When I answered this, the person who asked beamed and looked very satisfied.

 Sergeant Code Street must have shown the fresh consideration of a debutante.

Truth be told, I don't know why you shouldn't refill beer.
I heard it's because “the taste changes,” but honestly, I prefer canned beer. With bottled beer, the bottle's smell lingers in the beer, forcing me to drink that unpleasantness too. So I'm firmly in the “please don't pour it into a glass” camp.
Mr. O and I are divided on this issue.
You probably don't understand what I'm saying, but this is the Sunday edition.
 
For Sergeant Code Street, I think the original purpose of confirming beer style starting with this question was to say, “Please stop refilling my beer.”
It should have been abolished as a bad habit by now, but at large gatherings where bottled beer is served (for dozens of people), each of those dozens would take a bottle and come to pour beer for every single superior in turn.
The ones who absolutely hated those banquets the most were undoubtedly the president and all the superiors below him.
Good thing we got rid of it (lol).

So the reason why refilling beer isn't allowed remains unclear.
They just didn't want people coming to refill. That's all.
It was nothing but an ordeal that made your stomach bloated.
I don't know who created this wonderful, incomprehensible rule, but thank you, you!　Everyone, you're saved!
 
Now, when someone nervously asks me, “Enamel, is it okay to refill your beer?”, I quietly nod and say, “Ah, I'll do it myself,” then take my bottle and ask back, “Shall I refill it?” Most people then frantically wave their hands in front of their chest, saying, “No, thank you!” (So, let's just drink as we please), silently conveying that.
 
I've created a separate category called Sergeant Code Street, distinct from the Sunday edition.

When it comes to talking about alcohol, we want to be smart about it, right? Without giving off any air of condescension like, “You don't know about this?” Remembering that drinking involves a double meaning of thought and taste, and that Sergeant and Intelligence are places of etiquette.
 
Well then, have a wonderful Sunday.   

 

　

 

 20260201 15:51 Revised the text. 

 20260201 17:31 Revised the text.

 20260202 19:32 Revised the text. 

 

 

 

 

 

 Translated with DeepL.com (free version)

清浄な風 / Pure Wind / Sunday edition / アスファルトの風物詩 / A Scene on the Asphalt.

 

　

本日は予定を早めて日曜版を公開します。

 

日曜日なので、穏やかな内容を書いています。

 

2026年になって6日に外を歩いていたら、初荷（はつに）の文字を見つけました。

松らしくお正月らしい静かな日本晴れの中、幟（のぼり）がキリッと寒い清浄な風に旗めいていました。

 

GoogleのAIによると、初荷（はつにとは新年最初の商う日で、1月2日が本来の初荷の日なんだそうです。

私は暮しが安定し始めた頃から、お正月の準備をきちんとしつつ、いつも3が日を持て余しているのに気付き、以降は大体元日だけお正月らしい料理を食べ、2日からは普段の生活に戻すようになりました。

なので初荷を掲げる商人達・職人達の家が、1月2日から商うのが普通だったと知り、縁起の良い過ごし方を何となくしていたのだと嬉しくなりました。

 

お正月という歳時で過ごしても過ごさなくても、年が明けて清々しく晴れ渡ると、気持ちの良い新しさが身体の芯に明るさを連れて来ますね。

 

　

此方は皆さんご存知の通り、お屠蘇（おとそ）です。

感謝祭が過ぎた頃からスーパーやデパート、古い町並みが残っている土地では酒屋さんが、お屠蘇を準備してお客さんに売ったり無料で渡したりします。

私の住む街では90年代後半まで、シーズンになると酒屋さんから無料で頂いていました。

今はスーパーで200円以内で購入しています。

 

　

お屠蘇（おとそ）とは、古来、中国から伝来した漢方薬のミックスハーブで、ティーパック状になっています。

通常、折り畳まれた美しい固い紙に入れられています。

中はこのようになっており、この小さな封筒を開けると、漢方薬のミックスハーブが入ったティーパックが出てきます。

31日の夜に、包み紙に書いてあるcc分だけ日本酒を入れ、ティーパックを浸し、翌朝の元日に飲みます。

 

年が明けた瞬間、朝日を待たずにお節料理を頂くのであれば、30日の夜寝る前に上記の状態にしておくと、本来のお屠蘇（おとそ）の味を楽しめます。

私が子供の頃は、お屠蘇の正確な作り方が一般に浸透しておらず、お屠蘇を飲む1時間前にティーパックを浸して飲んでいたので、辛いだけで凄まじく不味い飲み物でした。

本来のお屠蘇は、円やか（まろやか）な味わいで、漢方の上品な香りが漂う薬酒（やくしゅ）本来の美しさがあります。

 

　

写真はお節（おせち）に入っている黒豆。

お節料理（おせちりょうり）は、今年は婦人画報社のお取り寄せでお願いしました。

私は作っても楽しいタイプですが、体力が無いので年末のスケジュールを無理をしてこなさなくなりました。

12月中旬から始める正月準備の一つ大掃除 も、余裕があればハウスクリーニングに頼むつもりです。

 

1日でお正月を終わらせた後、松が明けるまで何もしないのかと言えば、そうではありません。

私の住む街は1月9日までが松の期間ですが、7日の朝、七草粥（ななくさがゆ）を頂き、1年間の無病息災を祈願します。

 

七草粥 / Seven-Herbs Rice Porridge

 

七草粥（ななくさがゆ）は、春の七草（はるのななくさ）をお粥に入れたもので、 芹（せり）・薺（なずな）・御形（ごぎょう/おぎょう）・繁縷（はこべら）・仏の座（ほとけのざ）・鈴菜（すずな）・清白（すずしろ）が春の七草にあたります。

この七草は1月2日・3日にはスーパーの野菜売り場でセット売りされますので、特に何も考えずにそれを買って来て、鈴菜（カブ）・清白（大根）の皮を剥いて、他と一緒に刻んでお粥に入れれば出来上がりです。

本来は1月7日の朝に食べるんですが、私はいつも昼や夜になってしまいます。

 

鏡餅 / Kagami mochi

七草粥（ななくさがゆ）を食べた後、松の期間の最終日にお正月飾りを外し、家に飾っておいた鏡餅を15日にお汁粉に入れて食べれば、お正月の行事は一般的には終了とされています。

地域によっては旧正月の暦（こよみ）まで、お正月飾りや鏡餅を飾っておく所もあります。

 

実はお正月というのは、正月神（しょうがつしん）が各家を訪問される行事です。

正月期間中ずっとお正月飾りや鏡餅に正月神が宿っているので、松の間は正月飾りと鏡餅を片付けません。

松が明けたらお正月飾りのみを外し、鏡餅は大体15日まで飾り続け、最後はお汁粉に入れて食べます。

 

正月飾りは地域によっては町内の飾りをまとめて燃やしたり（どんどん焼き/どんど焼き）、分解した後、分別して塵（ごみ）の日にそれぞれ捨てます。

少し心理的にたじろぎますが、正月神が去った後なので特に問題ありません。

私は心の中でお礼を言って手を合わせてから、処分します。

 

以上が、2026年現在の一般的なお正月の過ごし方と行事です。

これに初詣で（はつもうで）という、神社やお寺さんに一年の加護を願いに行くのが加わります。

 

今年は人が少なくなってから伺う予定なので、初詣で（はつもうで）はまだ行っていませんが、後のスケジュールは結局全部やりました。

これが一年の初めに出来るというのは、つまり元気であったし、元気な年明けを迎えられた、ということです。

 

街のビルの位置が変わり、私の部屋が在るこの辺りにも風が来る新しい毎日を、当たり前のこととして過ごすようになりました。

言葉を持たぬ旧くからの友人達とも新年の挨拶を交わし、静かな賑々しさに満ちた松を過ごせました。

今年は昨年よりも穏やかで、より普通の1年にしたいと考えています。

Better than Betterこそ、在野である私の学究の徒への矜持です。

 

青い風が吹き続ける中、私が住む街や国のストリートに、近年、急速に漂い始めた明るく健康的な情熱を、O.先生は、高度経済成長期の当時を思い出す、と穏やかな喜びで口にされました。

 

今朝はこちらは物凄い風が吹いていましたが、先程止んだようでホッとしています。

やっと本来の冬らしい気温になりましたので、私はクラッカーにクリームチーズを挟んだものを食べて、久しぶりの休日を過ごす予定です。

 

それでは、素敵な日曜日をお過ごし下さい。 

20260111 14:25　文章を直しました。 

20260112 11:04　文章を直しました。

 

 

 

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Today we're releasing the Sunday edition ahead of schedule.

Since it's Sunday, I'm writing something gentle.

In 2026, while walking outside on the 6th, I spotted the characters for “first business day” (初荷).
Amidst a clear, calm Japanese New Year's sky befitting pine trees and the season, banners fluttered crisply in the cold, pure wind.
 
According to Google AI, Hatsuni refers to the first business day of the New Year, with January 2nd being the traditional date.
 

Once my life stabilized, I realized I always had too much time on my hands during the first three days of the New Year, despite properly preparing for it. Since then, I've mostly eaten New Year's dishes only on the first day and returned to my usual routine starting the second.

 

So, learning that merchants and artisans displaying their hatsunichi banners typically began business on January 2nd made me happy—it meant I'd been following an auspicious tradition without realizing it.
 
Whether you celebrate the New Year season or not, when the year turns and the sky clears brightly, that refreshing newness brings a lightness deep into your core, doesn't it?

 

　

As you all know, this is otoso.
After Thanksgiving passes, supermarkets, department stores, and liquor stores in areas with old townscapes prepare otoso to sell to customers or give away for free.

In the town where I live, until the late 90s, we used to get it for free from the liquor store when the season came around.
Nowadays, I buy it at the supermarket for under 200 yen.

 

　

Otosō is a blend of Chinese herbal medicine that originated in ancient times and is packaged in tea bags.
It is typically enclosed in a beautifully folded, sturdy paper wrapper.
 

Inside, it looks like this. Opening this small envelope reveals a tea bag filled with the herbal blend.
On the night of the 31st, pour the specified amount of sake onto the wrapper and steep the tea bag overnight. Drink it the following morning on New Year's Day.
 
If you plan to eat New Year's dishes immediately after midnight, without waiting for the sunrise, prepare it as described above before going to bed on the 30th. This way, you can enjoy the authentic taste of O-toso.
 

When I was a child, the correct way to prepare otoso wasn't widely known. We'd soak the tea bag just an hour before drinking it, making it a terribly bitter and awful-tasting beverage.
 

Authentic otoso possesses the inherent beauty of a medicinal wine: a mellow, rounded flavor with the refined aroma of Chinese herbs.

 

　

The photo shows the black beans that came in the osechi.
This year, I ordered the osechi ryori from Fujingaho's mail-order service.
 

I'm the type who enjoys making it myself, but since I don't have the stamina, I've stopped pushing myself to manage the year-end schedule.
One of the New Year preparations I start in mid-December, the big cleaning, I also plan to hire a house cleaning service for if I have the time.
 
After wrapping up New Year's on the 1st, you might think I do nothing until the pine decorations come down, but that's not the case.
In my town, the pine decorations stay up until January 9th. On the morning of the 7th, I eat seven-herb rice porridge (nanakusa-gayu) to pray for a year free from illness and disaster.

七草粥 / Seven-Herbs Rice Porridge

Seven-Herbs Rice Porridge (nanakusa-gayu) is made by adding the seven spring herbs (haru no nanakusa) to rice porridge.

 

The seven spring herbs are: water dropwort (serri), shepherd's purse (nazuna), shepherd's purse (gogyo/ogyo), chickweed (hakobera), chickweed (hotoke no za), turnip (suzuna), and daikon radish (suzushiro).

These seven herbs are sold as a set in supermarket produce sections on January 2nd and 3rd. So, without thinking too much about it, just buy that set, peel the turnips and daikon radish, chop them up along with the others, add them to the porridge, and it's done.
 

Traditionally, it's eaten on the morning of January 7th, but I always end up having it for lunch or dinner.

鏡餅 / Kagami mochi  

 

After eating Seven-herb rice porridge, New Year decorations are taken down on the final day of the pine period. The kagami mochi displayed in the home is then eaten in sweet red bean soup on the 15th, marking the general conclusion of New Year's observances.
In some regions, New Year decorations and kagami mochi remain displayed until the Lunar New Year calendar date.
 
In truth, the New Year period is when the New Year deity (Shōgatsu-shin) visits each home.
Since the New Year deity resides within the decorations and kagami mochi throughout the entire New Year period, they are not put away during the pine period.
After the pine period ends, only the New Year decorations are removed. The kagami mochi is generally displayed until the 15th, and finally eaten in sweet red bean soup.
 
Depending on the region, New Year decorations are either burned collectively as neighborhood decorations (Dondon-yaki) or disassembled and sorted for disposal on garbage collection days.
While this might feel a bit unsettling psychologically, it's generally considered fine since the New Year deities have departed.
Personally, I offer a silent thank you and clasp my hands before disposing of them.
 
The above outlines the typical New Year's customs and observances as of 2026.
To this is added hatsumōde, the first shrine or temple visit of the year to pray for blessings for the coming year.
 
I plan to visit hatsumōde later when fewer people are around, so I haven't gone yet, but I ended up doing everything else on the schedule.
Being able to do this at the start of the year means I was healthy and welcomed the new year in good health.
 
The positions of buildings in the city have shifted, and I've grown accustomed to taking for granted these new daily routines where the wind reaches this area where my room is located.
I exchanged New Year's greetings with my old friends who cannot speak, and spent the New Year's period filled with a quiet bustle.
This year, I aim for a calmer, more ordinary year than last.
Better than Better is the pride of my scholarly pursuit as an independent scholar.
 
Amid the persistent blue wind, Professor O. spoke with gentle joy about the bright, healthy passion that has rapidly begun drifting through the streets of my city and country in recent years, reminding him of the era of high economic growth.
 
This morning brought fierce winds here, but they seem to have stopped just now, and I'm relieved.
With temperatures finally settling into proper winter weather, I plan to enjoy crackers with cream cheese and savor this long-awaited day off.
 
Wishing you a wonderful Sunday. 

Translated with DeepL.com (free version)

 

 

2026011114:25 Revised the text. 

20260112 11:04 Revised the text.

 

 

 

 

 

Standard East Point from Pro.O. / Without Retainers The Witch of the North Star. / 東京 / アスファルトの風物詩 /

☆ 東京のお飾りは通常しめ縄飾りと呼ぶ。

 

いつもは只の藁縄だがそれでは申し訳ないと、正月飾りになったそうだ。その後、正月飾りと呼ばれ始めやがて、都内の町だけで”しめ縄飾り”と呼ばれた。

この区別は何処にも向かわないで、単に内々の言い方として通布した。それは僕の母によると、美しさを絶やさないようにという事だ。僕はそれに美しさを強制しない、慎ましさを感じている。

僕は、都内の出身だ。それを誇らしく思えばそうでもない時もある。以前、エナメルが書いてくれた「派手！！！」の楽曲の時も同じで、東京という古い価値を曝け出して押し付けているようで、身の竦む気がしたものだ。だが同時に、誇らしくも思う。この両端の気持ちが、率直に東京なのだろう。

 

飾りは、大体26日か27日に仕舞う。仕舞いというと終わりのようだが、店仕舞いの仕舞いではなく、仕舞うの仕舞いだ。明日を怯えずに済む日々がこれから始まる。その合図だ。

余り気構えずに、勤しんで欲しい。これは僕のOLD MAN SHIPに寄るもので、東京ではない。ややこしいが、複雑さを持つ感性を僕も大切にしている。

 

Pro.O. 

 

 

 

☆ 昨今のお節料理は美味しいですが、お節料理は長い間不味かったので、私は高校三年生になるまで、お節料理が大嫌いだったし、お正月を大切にしましょう。その感性を持っている人こそが、大切な心を持つ人一番上、という考え方とそれを口にして憚らない、セルフパッケージな人達が大嫌いでした。

 

この頃、アンティーク・ブームに留まらず、世界と時差0の日本の日常として、スダンダード・ジャパンを自身の年末年始の晴れ着として多くの人々が羽織られています。

私は着物を好む所があるので、そのエキゾチック・ジャポニズムがとても嬉しいのですが、お節料理やお正月に纏わる準備を賑々しくして気持ちに張りを持つ、お商売をしているお宅以外では、未だ、鮮やかな塗りの器や、食洗機に入れられる新しい漆塗りの器を見る度、一瞬暗いものが胸を過ぎる人が居るのではないか、と思いました。

 

お正月料理ですが、私は特上の握りを31日の夜に頼むか、すき焼き・又は、本当に自分が美味しいと思う鍋にしていました。

明けて元日は、お節が作れたならそれを。買える年ならそれを食べて、2日目には全部カレーに入れて正月を無理やり終わらせていました。

 

もし、胸をよぎるものが私と同じ、小さく鋭い眼差しが捉えていた抗議の気持ちなら、お節料理は、オードブルという解釈にして、すっきりと幾つかをお皿に並べ、後は四角いケーキを用意し、シャンパンかもしくはワイン、またはノンアルコールの綺麗な色の飲み物で良いのではないでしょうか？ 

 

スイーツ＆ワインがすっかり定着した今なら、何も気にする必要はありません。

陽気な人は、お酒を飲まなくとも上手に品よく陽気です。

お酒の勢いで、子供に接するな、と私はその頃から無表情でした。

 

四角いケーキが用意出来なければ、良いチョコレートを並べて、あんな正月が近寄れない、新年の"エキゾチック・Brand New祝賀"を大いに賑うべきだと、私は思います。

 

Enamel. 

 

 

 

20251227 17:40　文章を直しました。Enamel. 

 

 

 

 

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☆ Tokyo's New Year decorations are typically called shimenawa decorations.
 
They're usually just straw ropes, but it seemed inappropriate to leave them as such, so they became New Year decorations. Later, they began being called New Year decorations, and eventually, only in Tokyo's towns were they called “shimenawa decorations.”
This distinction didn't spread anywhere; it simply became an internal term. According to my mother, it was to preserve their beauty. I sense in this not a forcing of beauty, but a quiet restraint.
I'm from Tokyo. Sometimes I feel proud of that, other times I don't. It was the same with the song “Flashy!!!” Enamel wrote for me before; it felt like exposing and imposing Tokyo's old values, making me cringe. Yet at the same time, I feel proud. This duality of feeling is, frankly, Tokyo.
 
The decorations are usually put away on the 26th or 27th. Saying “put away” sounds like an ending, but it's not the closing of a shop; it's the putting away of decorations. It signals the start of days where we no longer need to fear tomorrow.
I hope you'll work diligently without too much pressure. This comes from my OLD MAN SHIP, not Tokyo. It's complicated, but I also cherish this complex sensibility.
 
Pro.O.

 

 
 
☆ While modern New Year's dishes are delicious, they used to be so unpalatable for so long that I hated them until my senior year of high school. I also despised those self-promoting types who unabashedly espoused the idea that only people with that sensibility—those who cherish New Year's—possess the most important heart.
 
These days, beyond the antique boom, many people are embracing Standard Japan as their festive attire for the New Year holidays, treating it as part of everyday life in Japan—a place with zero time difference from the world.
I have a fondness for kimono myself, so this exotic Japonism delights me. Yet, I wonder if there are still people who feel a momentary shadow cross their hearts whenever they see vividly lacquered dishes or new dishwasher-safe lacquerware—especially outside of households actively engaged in the bustling preparations and festive spirit surrounding New Year's dishes and celebrations.
 
For New Year's cuisine, I'd either order premium nigiri sushi on the night of the 31st, or make sukiyaki or a hot pot I genuinely loved.
Come New Year's Day, if I'd made osechi, I'd eat that. If I could afford to buy it, I'd eat that, then on the second day, I'd throw it all into curry, forcing the New Year celebrations to end.
 
If that fleeting feeling is the same as mine—a small, sharp gaze capturing a sense of protest—then why not interpret the osechi as hors d'oeuvres? Arrange a few neatly on a plate, prepare a square cake, and serve champagne, wine, or a beautifully colored non-alcoholic drink?
 
Now that sweets & wine are completely established, there's no need to worry about anything.
Cheerful people can be cheerful and refined without drinking alcohol.
I was expressionless back then, thinking, “Don't interact with children under the influence of alcohol.”
 
If you can't prepare a square cake, I think you should arrange some good chocolates and make a big fuss about a New Year's “Exotic Brand New Celebration” that keeps those kinds of New Years at bay.


 
Enamel. 

 

20251227 17:40   Revised the text. Enamel. 

 

 

 

 

Translated with DeepL.com (free version)